redakce | Zprávy | 21.03.2023
Rok po tracku Coexist vydává slovenská kapela Shallov skladbu Refrain. Dvě desetiminutové kompozice fungují jako jedno ucelené audiovizuální dílo a vychází spolu i na desetipalcovém vinylu u vydavatelství Weltschmerzen. Podívejte se na premiéru nového klipu, kterou doprovází rozhovor s tvůrci.
Refrain je „introspektivní cestou, vedoucí k rozkladu individualistického prožívání lidské zkušenosti“. Co si pod tím mám představit? Jak se díváte na člověka obecně?
Viktor: To, čo sme chceli komunikovať, sme sa snažili zhrnúť a čo najjasnejšie sformulovať v spoločnej anotácii. Čím hlbšie analyzujeme svoje vnútro, tým jasnejšie je, že individualizmus nestačí. Nechceme však nikomu vnútiť akékoľvek predstavy, je to stále len umenie. Dôležité je, aby sme sa zhodli na tom, že potrebujeme ísť politicky doľava a to veľmi ďaleko. A tá cesta zahŕňa obrovské množstvo tém, ktorým sa potrebujeme venovať. Aj týkajúc sa človeka máme viac otázok než odpovedí a to je dobré.
Klip k songu Refrain dělal intermediální umělec Jakub Užovič, který má přesahy do sochařství, objektových instalací nebo performancí obecně. Proč jste oslovili jeho a jak moc měl volnou ruku?
Viktor: Bratislava je malá, s Jakom sme sa už roky vídali, ale nepoznali sme sa. Zhruba pred rokom som videl jeho prácu na výstave, kde sa premietal záznam jeho performance Mathereal a cítil som tam prepojenie v myšlienkach a v estetike. Nemal som jasnú predstavu, ale dávalo mi to istým spôsobom zmysel a to mi v tej chvíli stačilo. Ja som chcel použiť alebo rozšíriť práve tú prácu, ktorú som videl. Keďže skladba nebola vtedy ešte nahratá a jej text bol na každom koncerte o niečom inom, nevedel som predložiť nič, a tým pádom sme na prvom stretnutí rozoberali ideológiu, umenie, filozofiu, depresie, problémy a ešte také tie úplne bežné věci, aké človek rieši pri káve. O pár mesiacov som mu začal posielať nejaké verzie hudby a on mi oznámil, že nič recyklovať nebude a že to bude úplne nová práca. Ja som od toho momentu už o ničom nerozhodoval, mal som na starosti rozpočet, priestor, oslovil som kameramana Mareka Moučku, ale celý kreatívny proces šiel mimo mňa. Pačila sa mi predstava, že to je absolútne autonómna práca, do ktorej vôbec nezasahujem, dokonca som video videl len týždeň pred premiérou.
Jak to vidí Jakub?
Jakub: Keď ma Viktor oslovil, s radosťou som sa do projektu zapojil, pretože som to vnímal ako zaujímavú príležitosť. Tvorbe klipu som sa nikdy pred tým nevenoval, ani ma konvenčné videoklipy nijak nelákali. Ponuku som neodmietol aj preto, lebo mi od začiatku veril, nechal mi tak plnú kontrolu nad realizáciou. Unikátny charakter piesne mal vplyv na tvorbu nekonvenčných vizuálov, ktoré sa stali kľúčovým prvkom videoklipu. Snažil som sa formovať naratív, ktorý vznikol na základe našich rozhovorov týkajúcich sa tela a telesnosti. Prezentáciu témy som riešil cez ikonické obrazové prvky a práve performatívno-tanečnou hrou. Aby som túto časť klipu zrealizoval, hľadal som osobu, ktorá pracuje so svojím telom unikátnym spôsobom, a našiel som Kristiána, ktorý zapadol do konceptu vo svojej prirodzenej podobe ako jediný protagonista bez masky. Na tvorbe klipu pracovalo celkovo 10 ľudí, ktorí sa postupne do projektu zapájali a ponúkli ešte viac, ako sme si s našim rozpočtom mohli dovoliť. Ich nasadením a prístupom k práci ma výrazne motivovali. Bola to pre mňa a verím, že aj pre nich, zaujímava spolupráca.
EP Coexist, Refrain tvoří dva více jak desetiminutové tracky, vyjdou na desetipalci, je v tom koncept? Tím spíš, že říkáte, že klipy k oběma skladbám jsou nedílnou součástí, autonomními uměleckými díly? Jak budete tohle prezentovat naživo, aby to fungovalo jako součást koncertu?
Viktor: Nikdy sme si nepovedali, že chceme robiť dlhé skladby, vždy sa to stalo náhodou a tento dvojskladbový formát nám dával zmysel, čo sa týka procesu tvorby a nahrávania. Keby sme pracovali na väčšom albume, asi by sme sa v štúdiu zbláznili, rozpadli a nikdy by sme to nedokončili. Plánovali sme znova rovnaký formát EP ako Compress, Expand, ale potom mi raz náhodou napadlo, že keby sme minútové video spomalili 10-krát, môžeme mať 10-minútový klip, a keďže som si naivne neuvedomoval, koľko práce a energie to bude stáť, pustili sme sa do toho. Ja som mal nejakú predstavu a Adam Dragun (Berlin Manson, pozn. ed.) mi pomohol ju rozvinúť a dotiahnuť do konca. No a keď sme dokončili Coexist, dostal som blok, hudba k Refrain bola nahratá, ale niekoľko mesiacov som sa nevedel dostať k tomu, aby som nahral vokály, nevedel som o čom tá skladba je a o čom chcem, aby bola, napriek tomu, že sme ju hrávali na koncertoch. Ono mi to začalo znova dávať zmysel hlavne vďaka kolaborácii s Jakubom. Takže skôr je to sled náhod ako uvedomelý koncept. Už dlhšie máme celkom jasno v tom, že sa v štúdiu nesnažíme za každú cenu zachytiť skladby tak, ako ich hráme naživo a naopak. Naživo sa nesnažíme ich zahrať rovnako ako sú na nahrávkach, nikdy sme nechceli hrať koncerty do kliku s backing trackmi, nedávalo nám to zmysel a asi by sme toho ani neboli schopní. Podobne je to aj s videami, ktoré vnímame ako samostatné diela a nemáme potrebu ich premietať alebo iným spôsobom implementovať do živého hrania. Na koncerte chceme byť úplne obyčajná konvenčná kapela, ktorá sa zapojí a hrá, aspoň zatiaľ.
Přebal desky tvoří na jedné straně obraz slovenského malíře Michala Fízika, na druhé je jeho reinterpretace vytvořená AI. Není umělé inteligence v poslední době všude nějak moc, nenasedáte na zrádného, kulhavého koně?
Viktor: Všetkého je v poslednej dobe všade nejak moc. Keby obal platne nemusel mať zadnú stranu, bola by tam len tá malba. AI bol len jeden z dostupných nástrojov, ktorý som zhodou okolností v tom období zo zvedavosti objavoval, ten obrázok vznikol náhodou ako jeden z framov animácie, ktorú som sa snažil vytvoriť. Dávalo to ale zmysel v nadväznosti na Compress, Expand, kde je na prednej strane Michalova maľba a na zadnej strane pôvodná fotografia, podľa ktorej bola namaľovaná. Zatiaľ nevnímam revolučnosť AI v kontexte umenia, to, čo robí AI, robia umelci už nejaký čas. Všetci sme len zlé kópie zlých kópii. Myslím, že aj z predošlých odpovedí je zrejmé, že sa nesnažíme nijak svoju tvorbu nadhodnocovať, tá je koniec koncov taká, aká je, skôr vďaka našej neschopnosti robiť ju inak ako vďaka našim predstavám, tie nie sú nijak výnimočné ani obzvlášť zaujímavé.
redakce 17.11.2024
Samotný pojem mammatus označuje špecifický typ mrakov, ktoré sa zvyčajne nachádzajú pod veľkým búrkovým mrakom tesne pred jeho rozpadom.
redakce 17.11.2024
Toto vystoupení splétá hudební materiál ze nové stejnojmenné desky, živé vizuály, scénický design s prvky rituálu.
redakce 17.11.2024
James Brandon Lewis, Kamasi Washington, Mammal Hands, Joe Sanders, Adam Ben Ezra a další, celkem třináct koncertů velkých světových jazzových hvězd.
redakce 16.11.2024
Festival propojuje různorodé umělecké formy a prostředí na pomezí umění, pohyblivého obrazu, hudby, teorie i dlouhodobých spoluprací a rezidencí.
redakce 16.11.2024
Zvuk piesne je postavený na vrstvení gitár typickom pre žáner shoegaze a pulzujúcich takmer nepočuteľných beatoch.
redakce 16.11.2024
Open call Bastl Electronic Track je výsledkem spolupráce cen s brněnským výrobcem elektronických hudebních nástrojů Bastl Instruments.
redakce 15.11.2024
Aj napriek očakávaniam a tlakom fanúšikov ešte stále nevydala album, pokračuje v rozvážnom tempe „krok za krokom, singel po singli“.
redakce 15.11.2024
Vystoupí ve Foru Karlín, kde se představí v rámci svého evropského tour k padesátiletému výročí alba Horses.
redakce 15.11.2024
Poetické písně zahrnují jak klasický pop, tak lo-fi elektroniku, přesto vždy zní zranitelně, upřímně a autenticky.
redakce 14.11.2024
The Cure se blíží padesátému výročí existence a aktuální písně ztraceného světa patří k jejich nejlepším. Předposlední letošní číslo Full Moonu nemohlo patřit nikomu jinému.